评论

Jeudi 12 - Rufus Waiwright

Because Rufus Wainwright is gifted, beautiful, and yet so innocent and child-like sometimes, and such a diva. There are so many adjectives I could use to describe him, because he's so complicated and witty, and naive, and to me UTTERLY PERFECT.
He's the only one in the world who can wear a trashy-Tirolese outfit and not look ridiculous, too. In fact, he looked pretty amazing, especially the striped silk shirt was splendid.

Yesterday's concert got me even more into his new album (but not into him literally speaking, unfortunately), this was more or less the lineup:
-Release The Stars
-Going To A Town
-Rules and Regulations
- 2 songs by Judy Garland
-Between My Legs
-Tiergarten
-The Art Teacher
-Do I Disappoint You
-Not Ready To Love
-Slideshow
-Leaving For Paris n°2
-Beautiful Child
- A song I didn't know :S
-Complainte De La Butte
-Get Happy
-Gay Messiah

And Gay Messiah was the perfect song to end up with.
I think the main thing with Rufus' music is that it's HARD TO SING. There are some songs that are technically really difficult, but you often don't notice at first because they sound so catchy and easy-listening.
For example in "Sanssouci", when he does the refrain "toni-i-i-ight", it really isn't an easy one, and during the concert he just got it all perfectly.

I love him for all the little faces he makes when he sings, the diva gestures, because he is so GAY even when he drinks water.
I love him because he mess up on stage and doesn't care; he can make fun of himself ("Did this piano go completely out of tune ?!") and begin again. I love him because he can blow you away with a smile in which you can see that he is a realized human being, that he's born to do what he's doing.

From the first note to the last one: Rufus, you're such a God's gift. Thank you.

After a week of rain, Montreux had a nice and sunny Saturday— and to me it was hard to find a better way to end the hot day than inside Montreux Jazz Festival’s cool Miles Davis Hall. I can now say that I prefer the latter to the much bigger Stravinsky auditorium: the acoustics seem better and the ambience is cozier!

The opening act, Herman Düne, was a well oiled touring band that seems to perform concerts as if it was always the first time: the guys look happy and motivated to play and they did have a sense of humor! The band has also a lot of originality in terms of the instruments that they use. From the unconventional drum set arrangement to the wonderful use of the electric yukelele( you’ve got to hear how the guitarist/lead-vocalist uses the bottleneck with it!); they show no complex and assume their individuality.

After an hour of play, came the preparations for the main act: The Good, the Bad and the Queen. I had the chance of being on front row for this concert, and so I stayed there despite the pause. Good choice. I actually appreciated the scene preparation: there were so many people on stage and yet everyone was working efficiently, everything went so fast and the background music was in harmony with the backstage guys.

The first to enter the scene were the string section for the live act (3 violinists and a cellist), they played a very nice interlude that bode well for the concert. Enter Damon Albarn (Blur and Gorillaz), Paul Simonon (The Clash), Simon Tong (The Verve) and Tony Allen (Fela Kuti), and the keyboardist — and the crowd gave a wild applause! I tried to pinch myself; after all, these musicians are monuments to the music scene.

The band was going to play all the song in their only album. There were some odd moments when the music sounded a bit flat, but to me David Albarn carried the band in those moments. He’s got a nice attitude, and if you like the way he sings and plays the piano then you would say that the performance was faultless.

Paul Simonon came in with the big bass sound, he was actually nice to see; he looked like a tango dancer dancing with his bass guitar . Curiously, he almost never used the guitar strap to carry his guitar. He certainly has got a peculiar way of playing bass.

The best songs of the set were “Three Changes” and “The Good, the Bad and the Queen”, the style was lively and I felt that they’ve touched the crowd when they played those songs.
Montreux Jazz Festival - Day 2 - Miles Davis Hall
Herman Düne
The Good, The Bad & The Queen

Fr., 6. Jul. – Sa., 21. Jul. – Montreux Jazz Festival

Das Montreux Jazz Festival ist von seiner Atmosphäre und von der Qualität sicherlich einzigartig. Zwar sind die Konzertpreise mit ca. 80.- am oberen Limit, aber man hat halt auch die Sicherheit, dass man für dieses Geld ein unvergessliches Konzert geboten bekommt.
So auch vorgestern, als gegen 22.00h die Chemical Brothers die Bühne des Auditorium Stravinskis betraten. Und sie legten gleich mit dem Kracher "Galvanzie" los, welcher das Publikum von Anfang an mitriss. Überhaupt legten sie schon mit den ersten Songs ein unglaubliches Tempo vor. Als dann bei "Hey Boy Hey Girl" zusätzlich zu der eindrücklichen Licht- und Videoshow noch zwei Laser einsetzten, gab es kein Halten mehr. Wie schon erwähnt, ist die Soundqualität in dieser Halle wirklich top, die Beats und Bässe schienen regelrecht durch Leib und Seele zu dringen. Im Mittelteil hatte das Konzert imho ein paar Längen, bis dann mit "Saturate" / "Believe" das Highlight folgte. Zwei geniale Songs kombiniert mit genialen Visuals, Hammer! Die Zugaben hätte man von mir aus weglassen können, dienten sie doch eher dazu, das Publikum wieder runter zu holen (...bei mir schon fast auf ein einschläferndes Niveau) und gaben dem eigentlich tollen Konzert ein etwas lahmen Nachgeschmack...

Setlist

no path to follow
galvanize
burst generator
do it again
get yourself high
hey boy hey girl
all rights reversed
krafty numbers
out of control
don't fight control
temptation
star guitar
surface to air
under the influence
saturate
believe
we are the night
golden path
chemical beats
*************
encores from:
private psychedelic reel
the sunshine underground
das spiegel
old school medley
a modern midnight conversation

Release (CH) : 29.06.07
Label : Freestyle Dust

Die Chemical Brothers gehörten mitunter zur Speerspitze des Big Beats. Mittlerweile sind sie weit mehr als das! Die "Gebrüder" Tom Rowlands und Ed Simons dürfen nicht umsonst einen Grammy Award ihr Eigen nennen. Spätestens seit Surrenderkennt man ihre fantastischen Live-Sets weltweit.

Doch genug der schönen Worte, es geht ums Hier und Jetzt! Nach den kommerziell sehr erfolgreichen Alben Come With Us und Push The Button liegt die Messlatte hoch oben. Und was meinen die Erwartungen der Fans? Beglückt uns mit We Are The Night ausnahmsweise mal eine Überraschung? Tatsächlich liefern die Chemischen dieses Jahr ein aussergewöhnlich anderes Album ab. Bis auf Battle Scars dürfte sich unter den zwölf neuen Songs keiner für die regionalen Radiostationen eignen. So what is it all about?

"There's no path to follow" ...mit diesen Worten begrüsst uns die Crew zur Reise ins All. Das Warm-up übernimmt der Titelsong, eine klassische 4/4-Druckmaschine mit penetranten Effekten gespickt. Noch fühlt man sich zu Hause, umzingelt von vertrautem Chemicals Sound. Soll sich mit einem der ganz grossen Knüller All rights Reserved jedoch schnell ändern. Energiegeladener Electro mit viel Gesang und Hang zur Dramatik. Die drei schrillen Indie-Rocker Klaxons aus dem Musiklabor London tragen ihren Teil dazu bei. Der Spannungsbogen bleibt auch mit Saturate erhalten. Mit dieser Perle wird einmal mehr demonstriert, welch wunderbaren Effekt die Fusion von Club orientiertem Electro und Live-Drum-Samples erzielen kann. Ich bin hin und weg - mein bisheriger Favorit! Für die erste Singleauskopplung Do It Again kriegt das Duo Unterstützung vom Schmalz-House-Sänger Ali Love (London, UK). Was dabei rausgekommen ist, würde ich allerdings kaum als House bezeichnen. Es zu beschreiben, fällt mir schwer, was wahrscheinlich daran liegt, dass mir persönlich weder Stimme noch Musik zusagt. Das Spiegel (nein, nicht der!) tut dem Down Swing keinen Abbruch. Gelangweilt und etwas planlos tröpfelt der Beat vor sich hin.

Keine Sorge! In der zweiten Hälfte weiss die Platte wieder durchaus zu überzeugen. Sei es mit der partyorientierten Hip-Hop-Kollabo Salmon dance mit MC Fatlip von The Pharcyde oder mit dem sphärisch dahinschwebenden A Modern Midnight Conversation. Insbesondere Burst Generator lässt mit verträumten Dance Beats Open-Air-Stimmung aufkommen. Und für den bereits erwähnten Ohrwurm Battle Scars holte man sich mit Willy Mason einen amerikanischen Singer-Songwriter zu Hilfe. Das Ergebnis: Leicht verdaubarer Electropop mit Folk-Allüren beruhigt den Geist, aber nicht das Tanzbein. Womöglich die nächste Singleauskopplung - hört man doch die Worte aus dem Intro "There's no path to follow" immer wieder. Das ruhige Harpoonsgibt uns die Gelegenheit, das Hörerlebnis nochmals Revue passieren zu lassen, bevor es ins abschließende The Pills Won't Help You Now einleitet (welch passender Name). Und was für ein Abschied! Ganz grosses Kino bietet die Zusammenarbeit mit der texanischen Folkrock-Band Midlake. Der epische Gänsehautlieferant darf auf einem Chemical Brothers-Album natürlich nicht fehlen. Geduldig wartet der Abschluss, bis er mit weiten Landschaftsbildern, unterstützt von sanften Drums und zurückhaltendem Gesang, ganz tief unter die Haut geht.

Ich muss zugeben, dass ich mehrere Hördurchgänge benötigte, um mit dem neuen und doch vertrauten Sound warm zu werden. Umso glücklicher bin ich, durfte ich von diesem Album ein Review schreiben, sonst hätte ich die Neuerscheinung womöglich zu schnell abgestempelt.

FAZIT: We Are The Night bietet eine Achterbahnfahrt durch weite Teile der elektronischen Musik und lässt einen die Chemical Brothers begrenzt neu entdecken - mich haben sie trotz eingebüsster Power überrascht! ...Man sieht sich am nächsten Live-Set!

Reinhören kann man hier, zu sehen sind sie am 6. Juli in Montreux.

(7/10)

Meine Favoriten:
Saturate
Battle Scars (feat. Willy Mason)
The Pills Won't Help You Now (feat. Midlake)

Tracks:
01. No Path To Follow
02. We Are The Night
03. All Rights Reserved (feat. Klaxons)
04. Saturate
05. Do It Again (feat. Ali Love)
06. Das Spiegel
07. The Salmon Dance (feat. Fatlip)
08. Burst Generator
09. A Modern Midnight Conversation
10. Battle Scars (feat. Willy Mason)
11. Harpoons
12. The Pills Won't Help You Now (feat. Midlake)


Dieses Review erschien auch bei:

wooow I came back a couple of days ago from the first meeting of the Staff of Montreux Jazz Festival 2007.. man it was great, almost 1000 people there :-D

I will be helping the "security" group, from 6th to 21st of July.

A couple of great guys are coming to Switzerland this year too, like Norah Jones, Pet Shop Boys, Youssou N'Dour, Faithless, Beastie Boys, Placebo, but also Brad Mehldau and Pat Metheny, Al Jarreau with George Benson etc.. as you see the program can be quite interesting :-)

Take a look at these sites to know a lot more about it.

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see you there :-)